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Hacer y Tocar Canciones es un taller de música que se asienta en tres ejes puntuales: la guitarra, la teoría musical y la composición de canciones.
La idea es propiciar un espacio de aprendizaje especializado, no sólo apuntado a músicos con algún recorrido, sino a todo aquel que tenga ganas de empezar a tocar, cantar, escribir y, de algún modo, transitar la experiencia de la canción.

Guitarra

Este eje se centra en el conocimiento del instrumento y su paulatino dominio,
su exploración y sus posibilidades.

  • Aprendé de cero

  • −Morfología de la guitarra: sus partes y funciones
  • −Una breve historia de la guitarra y su genealogía

  • −Organización sonora: sus zonas (registro grave, medio y agudo)
  • −Primeros pasos: postura, posición de las manos, afinación, digitación, escalas

  • −Tipos de toque: pulsado, arpegios, plaqué, rasguidos

  • −Cifrado americano
  • −Iniciación a la lectura/escritura de melodías

  • Estudiantes con conocimientos

  • −Armado conjunto de un primer programa según los conocimientos
    e intereses particulares

  • −Ahondar y abrir: afianzar y profundizar sobre lo ya transitado e iniciar la
    exploración de nuevos aspectos

Teoría musical

Aquí abordamos los aspectos teóricos de la música a través del conocimiento de sus
diversos elementos. Se trata de incorporar herramientas para poder analizar, escuchar,
comprender y componer música.



    −Los materiales y sus propiedades: sonido y silencio
  • −Notación musical: los signos (lectura, escritura, interpretación)

  • −El ritmo (pulso, compás, ...)
  • −Alturas, escalas, modos y acordes
  • −La melodía
  • −Armonía
    • Armonía 1: armonía funcional
    • Armonía 2: inversiones, cadencias y secuencias

  • −Claves e intervalos
  • −Sistema tonal funcional
  • −Círculo de quintas

  • −Tipos de texturas

  • −Forma

Hacer y Tocar

El eje central del taller. Poniendo en acción los conocimientos que vamos
adquiriendo en los ejes anteriores, es el momento de abordar nuestro objeto
de estudio mediante la elección, el análisis, la ejecución, la interpretación
y la composición de canciones.


    Este eje se subdivide, entonces, en estos tres apartados:

  • Análisis
  • Repertorio
  • Componer

Análisis

Al estudiar una canción no sólo hacemos un desglosamiento de los diversos elementos
que la componen —para así empezar a entender cómo funcionan sus mecanismos y cuales
son sus particularidades— sino que también aprendemos cómo el compositor ha resuelto
diversos problemas a los que luego también tendremos que enfrentarnos en nuestro rol de compositores.
Este apartado abarca tanto el análisis de la música como el de la letra, haciendo especial hincapié
en la íntima y particular relación entre ambas.


    Música

  • Escucha global: trazando los primeros planos
  • Recuento y definición de los tipos de secciones
  • La canción como organismo 1: identificando sus partes
  • La canción como organismo 2: identificando su forma y estructura interna
  • Los elementos principales: sus funciones y su interrelación
  • Los elementos secundarios: su rol
  • Mapa final: historial de las capas analizadas y mapa completo

  • Letra

  • La idea: el qué, el cómo y el porqué
  • ¿quién? ¿a quién? el punto de vista
  • Contenido: de la mínima a la máxima unidad
  • Contenedor: forma poética elegida
  • El tono
  • El desarrollo de la idea
  • Lo que se desearía transmitir

  • Música-Letra

  • El elemento determinante y sus tres simultaneidades: Melodía-Voz-Letra (MVL)
  • MVL: la relación sonido-sentido
  • MVL y acompañamiento: una textura jerárquica con dos planos bien definidos
  • La fusión música-letra: tono resultante, carácter y movimiento

Repertorio

Elegir, practicar, dominar y tocar.
Elegir con un determinado criterio un reducido grupo de canciones (mini-repertorio)
con intenciones no sólo de conocerlas en detalle sino también de ir, poco a poco,
incorporándolas a la propia colección de canciones listas para sonar.



  • −Elección de un grupo de seis canciones: criterios de selección
  • Mini-repertorio: estrategias para encadenar las canciones hacia una
    intención determinada
  • La práctica: trabajando progresivamente en los diversos aspectos
  • Puesta a punto: trajabando en los detalles
  • Ensayos finales: tocar fluídamente de principio a fin
  • En vivo: tocar fluídamente de principio a fin frente a algún público
  • Devoluciones

  • Elección de un segundo grupo...

Componer

Mediante una serie de ejercicios direccionados buscaremos preparar los elementos
intervinientes para luego trabajar en su articulación y ensamblado. El objetivo no es sólo

experimentar todo el proceso, sino también familiarizarnos con el oficio de hacer canciones.


  • −De la idea a la canción: qué es componer
  • La canción como medio de expresión
  • Ejercicios puntuales para preparar los elementos

    • La matriz rítmica
    • Las secuencias armónicas
    • La melodía principal
    • Estructura interna: las partes y su encadenamiento
    • La forma como vehículo de la idea

  • La letra
  • MVL: ritmo silábico y ritmo melódico
  • El acompañamiento: : ritmo de la canción y secuencias armónicas

  • Articulación y ensamblado
  • El proceso: estategias para no perderse en el camino

  • Los beneficios de empezar y terminar una canción

Luko

Estudia guitarra clásica de forma particular con la profesora Inés Zemp desde 1990. Cursa estudios en la Facultad de Música de Rosario (UNR) en las carreras de Guitarra y Composición, y en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (Buenos Aires). Estudia en forma particular con Jorge Fandermole durante siete años, orientado particularmente al análisis y la composición de canciones. En el año 2001 viaja a España y realiza un taller de composición de canciones en la Escuela de Músicos Independientes (Madrid) organizado por la Sociedad General de Autores y Editores de España (SGAE) con un plantel de docentes integrado por Mercedes Ferrer y Jorge Drexler, entre otros. A raíz de la realización de este taller queda seleccionado para integrar un disco editado posteriormente por la SGAE. A su regreso a Argentina integra el colectivo autogestivo Planeta X, que agrupa músicos y artistas independientes de la ciudad de Rosario que llevan a cabo diferentes eventos, publicaciones y ediciones musicales, editando los discos "1500 kilómetros" (2008) y "Delay > parte a" (2013) bajo el sello del colectivo (Planeta X Discos).

Sigue su formación tomando clases particulares con los compositores Jorge Horst y Martín Matalón y en el 2015 obtiene un diplomado en “Creación sonora con nuevas tecnologías” realizado en el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS).

 

Discografía

Luko - 1500 kilómetros

Planeta X Discos (2008)

Luko - Delay > parte a

Planeta X Discos (2013)




informes e inscripción


luko.web@gmail.com


(0341) 153 631 759


Balcarce y Tucumán


Rosario, Argentina